Simone Fehlinger |
simone.fehlinger@esadse.fr |
Enseignante en option Design mention Public(s) |
Bureau: Deep Design Lab |
Adresse: Esadse, 3 rue Javelin Pagnon, 42000 Saint-Étienne |
Langues : French (Fluent), English (fluent), German (Native).
Champs de recherche : Imaginaires de l'Anthropocène, fictions politiques, culture visuelle et matérielle contemporaine.
Designer graphique, diplômée d’un master en arts politiques ― SPEAP, Sciences Po Paris, Simone Fehlinger développe une méthodologie de recherche à la croisée de l'art, du design et des sciences sociales. Cette approche lui permet d’explorer des réalités fondées à partir de fictions en questionnant la performativité du design et sa capacité à créer des idéologies à travers la forme. Portant sur les imaginaires de l'Anthropocène, les fictions politiques et la culture visuelle et matérielle contemporaine, ses travaux interrogent le design en tant que discipline définissant les interactions entre l'homme et ses environnements naturels et artificiels. En 2019, en compagnie d’Olivier Peyricot et Michel Lussault, elle co-fonde, le “Deep Design Lab ― Explorations profondes des matérialités et des représentations visuelles de l’Anthropocène” à la Cité du design-École supérieure d'Art et Design de Saint-Étienne, où elle enseigne désormais au sein du DNSEP Design Public(s). Elle est actuellement doctorante à l’UR ACCRA à l’Université de Strasbourg au sein du groupe Cultures visuelles où elle développe une recherche sur la science et la fiction du bulletin météorologique mainstream qui organise les réalités quotidiennes anthropocènes.
Fehlinger, S. "Material and Visual Revolutions.
Post-production Tools for Change". Diseña, No. 16, 2020 ;
Fehlinger, S. "New Weather TV ― Re-designer les fictions
modernes pour re-designer nos réalités". Multitudes, No. 89, 2022
― Teasing NWTV: Generic Weather(s), Lecture performance,
2022-ongoing.
― Teasing New Weather TV: Post-producing Global Views
(Two-channel video installation, 25 mins, loop, 2020-ongoing). Carte blanche
exposition "Space exploration and design", organisée par la Cité du
design et l'Institut Français dans le cadre de la Dubai Design Week (9/11 -
14/11/2020) ; Exposition "Cosmos. Design d'ici et au-delà." au CID au
Grand-Hornu, Belgique (24/10/2021 - 27/02/2022) ; Exposition "Homo Spatius
— Designers de l’espace" à la Cité du design (03/11/2021 — 30/01/2022).
― The Embodied Border. Words For Political Fiction (avec le
collectif MYST) : Columbia Global Centers, Paris, Octobre 2018, Théâtre
Nanterre-Amandiers, Mai 2017 (prototypes pour une exposition).
― Voodoo Future feat. Âme Sœur (3'/HD/2014). La Jolla
Fashion Film Festival 2014 (Official Selection), International Fashion Film
Awards 2014 (Official Selection).
― XIII feat. Grosser Heinrich (2'/HD/2013).
Fashionphilosophy Fashion Week Poland, Lódz, 2013, Berlin Fashion Film Festival
2013 (Meet The Locals).
― Intérieur(e) (5x 10' LOOP/2007). Lauréate 'Beyond The
Wall', 27e Festival international de mode et de photographie, Hyères 2012.
― Minimal Rockstar (30' Loop/2007). 53e Festival international
du court métrage Oberhausen 2007.
― Metropolis GFX (3'50, 2006). ENTRY 2006, Zollverein, Essen.
― "A global multichannel product to bind them
all". Présentation en collaboration avec Jean-Baptiste Hernandez (Centre
de Météorologie Spatiale, Météo France, Lannion) dans le cadre de EUMETSAT
Meteorological Satellite Conference 2021 (20/9 - 24/9/2021).
― "New Weather TV. Materializing the planetary as a
composite non-seamless image". Participation à la table ronde "The
political ecology of neoliberalism: political ecology, cultural imaginaries and
political subjectivities".
Dans le cadre du colloque international "A neoliberal
counter-revolution? Cultural Imaginaries, Political Subjectivities and New
World Order (1979 – 2019)", organisé par Decentralised Modernity(ies).
Art, Politics and Counterculture in the Transatlantic Axis of the Cold War et
Fossil Aesthetics: A Political Ecology of Art History, Visual Culture and the
Cultural Imaginaries of Modernity. (16 - 17/9 2021 au MACBA Barcelone).
― Weather : Underground / Overkill (Digital (Text) Battle ).
Performance numérique par Simone Fehlinger (Cité du design), Tiphaine Kazi-Tani
(Esadse), Mathieu Heyraud (Le Magasin - Laboratoire de permanence
chorégraphique) et les étudiants-chercheurs du CyDRe dans le cadre de la ELIA
Biennial (Digital) Conference (17/11 - 20/11/2020).
― "Des traces pour réinventer (re-designer) notre rapport au
monde". Table ronde proposée par A.R.T.S (UJM) le 6 octobre 2020 dans le cadre
de la Rentrée de l'Anthropocène #2020 (École Urbaine de Lyon).
― Climate(s) Channel : De la fiction météo vers une réalité
des climats. Dans le cadre de la conférence "Dans quel monde vivons-nous ?
Artistes et designers dans la construction d'un imaginaire de
l'Anthropocène", organisée par l’École urbaine de Lyon le 15 novembre 2018
au Musée des Confluences, Lyon.
(Co)commissariat de conférences :
― Open DDL #1 : Objectivité(s) relationnelle(s) – La vue
globale comme image composite. Demi-journée d'étude le 20/01/2022.
― Quand les formes deviennent attitude. Table ronde le
31/10/2020 dans le cadre du cycle de rencontres
"Le discours critique en art et en design" .
― Design et Anthropocène : Business as unusual. Conférence
dans le cadre de la Biennale Internationale Design Saint-Étienne 2019.
― Design des instances. Conférence dans le cadre de la
Biennale Internationale Design Saint-Étienne 2019.
Web | www.simonefehlinger.com |