Quelle est la place du designer dans la création de
nouvelles relations avec la biosphère ?
Avec la volonté de questionner la façon
de pratiquer le design dans un monde fini, j’entreprends une expérience sur
moi-même.
Ce projet, en suivant la piste d’un design qui s’intégrerait
totalement au milieu qu’il traite, suppose son rôle comme étant celui d’une
médiation. Il devient dès lors créateur de nouveaux liens entre les humains et
le reste du vivant, cherchant les brèches entre ces deux mondes pour tenter de
former des collaborations saines, ou du moins permettre une compréhension plus
grande de l’environnement naturel. Dans cette quête d’une rencontre avec les
autres êtres, je deviens moi-même support de cette médiation. Je m’engouffre
dans la brèche.
En utilisant une panoplie d’objets, je tente d’oublier mon
humanité. J’utilise la métamorphose, le fait de revêtir une seconde peau pour
me conditionner, changer mon rapport au monde. Jouer un rôle pour vivre la
forêt d’une nouvelle manière. Avec la création d’apparats et d’outils
fictionnels inspirés de nombreux folklores, tels que des masques, un par-dessus
ou des chaussures, je modifie mon allure et ma morphologie pour éprouver
différemment le terrain.
La symbolique du loup sous-jacente à mon travail est un
totem, une incarnation de cette nature à reconquérir. Empreint des mots du
philosophe/pisteur Baptiste Morizot, le loup est un intercesseur, c'est-à-dire qu’il pousse au dialogue et à la diplomatie entre populations humaines et
animales. Je me considère une fois transformé, chercheur de ce dialogue.
J’articule alors chacune de mes excursions autour de trois
notions principales :
- la liminarité
: comment expérimenter un état de transition ?
- l’empreinte : comment se signaler, laisser sa trace
?
- le territoire :
comment investir de manière non-intrusive le terrain d’étude ?
Après retour, l'entièreté de ce processus de
recherche-action, pratiquée en amateur, contribue à développer une méthodologie
de travail qui passerait d’abord par l’étude de terrain, en incarnant le sujet,
pour se diriger ensuite vers des solutions de design beaucoup plus appliquées,
abordées avec une plus grande résilience et une humilité qui découleraient
directement de ces expériences personnelles.
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Photos © Simon Frager / © Sandrine Binoux
