Azimuts – Design Art Recherche n°59

Diplômé de graphisme en 2022 de l’École cantonale d’art de Lausanne – ECAL (Suisse), Aurélien Uberti est graphiste et imprimeur indépendant, ainsi que chercheur autodidacte dont la pratique s’articule autour de l’investigation du langage par le biais de livres, d’affiches, d’installations et de recherches (publiées notamment sur Lineto, MacGuffin, et bientôt sur Source Type). Son champ de recherche s’étend de la définition et de l’intégration des normes orthographiques aux tentatives de s’en émanciper.

Charles Gautier enseigne l’histoire et la théorie du graphisme à l’École supérieure des beaux-arts de Bordeaux. Il est aussi chercheur associé au Canthel – Centre d’anthropologie culturelle de l’université Paris Cité et membre du groupe de recherche Mémoire-CNRS.

Eloïsa Perez est designer graphique spécialisée dans la conception éditoriale (eloisaperez.fr, @eloisaperez). Elle est diplômée de l’École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris – ENSAD (en design graphique multimédia) et du CELSA Paris (en sciences de l’information et de la communication). Elle est également docteure de Sorbonne Université (laboratoire GRIPIC, école doctorale Concepts et Langages) et de l’Atelier national de recherche typographique (ENSAD Nancy), ainsi que professeure d’enseignement artistique à la HEAR à Strasbourg, basée à Paris en langue vivante 1 (français, espagnol) et en langue vivante 2 (anglais, italien)

Elsa Aupetit est designer graphique, éditrice et enseignante. Elle a co-fondé le studio de graphisme Kiösk avec Martin Plagnol. Leur pratique s’inscrit principalement dans le domaine culturel. Ils ont également fondé la maison d’édition indépendante Dumpling Books, dédiée aux arts visuels et graphiques. Elsa Aupetit partage ces pratiques professionnelles avec l’enseignement et la pédagogie dans différentes écoles d’art, dont l’ENSAD, depuis 2021, et le Campus fonderie de l’image, depuis 2016.

Benoît Montigné est créateur numérique, chercheur et enseignant. Il travaille avec des artistes, des designers ou des institutions culturelles. Il est docteur de l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne en arts plastiques, esthétique et sciences de l’art, associé à l’Institut ACTE (axe Arts, sciences, sociétés), et mène une recherche- création sur les relations entre image et son dans l’art, à l’ère numérique. Il enseigne le design interactif et le code de création à l’ENSAD Paris depuis 2005.  

Structure Bâtons est un duo de graphistes tourné vers le design social, fondé en 2014 par Lucile Bataille et Sébastien Biniek. Leurs projets explorent les frontières du design graphique en intégrant la pédagogie, les pratiques éditoriales, le commissariat d’exposition, la scénographie, la pratique d’ateliers ouverts, la création d’outils graphiques ou le dessin de caractères. À travers l’enseignement, les collaborations et les formats de résidence, iels déploient un travail de recherche tourné vers les individus, leurs modes d’existence, leurs folklores, leurs constructions visuelles.

Lucile Olympe Haute est artiste, enseignante et chercheuse à l’Université de Nîmes et à l’ENSAD de Paris. Elle a étudié les devenirs numériques du livre et de l’édition, fondé la collection de la Bibliothèque web-to-print et coordonné la conception de l’outil collaboratif Bookolab qui permet d’éditer et de mettre en forme des publications pour différents supports de lecture.

Quentin Juhel est designer graphique. Il utilise des outils libres ou open source. Il enseigne à l’École supérieure d’art et de design – ESAD de Valence et a cofondé la Bibliothèque web-to-print. Il est membre des collectifs PrePostPrint, Atelier Téméraire, Velvetyne.

Manon Ménard est designer graphique, illustratrice et docteure en design. Sa thèse, menée au sein du laboratoire PROJEKT (UPR) de l’Université de Nîmes, met en doute par des perspectives critiques le concept d’inclusion et interroge les manières de faire du design, pour, par, et depuis les personnes autistes en contexte pédagogique. Depuis 2019, elle enseigne en licence Design, Prospective et Société à l’Université Toulouse – Jean Jaurès. Elle est également membre associée des laboratoires PROJEKT (UPR) et de LLA CREATIS (EA 4152).

Diplômée d’une école supérieure d’art et design, Marie-Caroline Terenne intègre durant deux ans l’équipe graphique de la revue de recherche en design Azimuts. En parallèle, elle commence une activité de graphiste et fonde, en 2013, la maison de micro-édition Bernadette Éditions. Depuis, elle développe des recherches sur l’environnement graphique et imprimé sud-coréen (le hangeul, le jikji, le hanji…), mais également sur des éléments culturels et patrimoniaux de villes et de pays visités lors de ses multiples participations à des salons d’illustration et/ou workshops donnés dans des écoles d’art.

Diplômée de l’Université Paris 8 en Arts plastiques en 2017 et des Beaux-Arts de Lyon en Design graphique éditorial, du DNA en 2019 puis du DNSEP en 2022, Gabriela Simon Flores s’intéresse au langage et à sa relation avec l’image en mouvement, au passage entre la poésie, l’art, la typographie et le design graphique. Elle a travaillé avec plusieurs artistes et designers dans divers projets, notamment d’édition et de mise en place d’expositions.

Elle réintègre l’université en 2023 dans la cadre d’un Master recherche autour de la question du rôle élargi du designer graphique en tant qu’éditeur, auteur et producteur et continue son travail en tant que graphiste indépendante. Elle mène aussi un travail d’édition, de vidéo et d’écriture plus personnel.

Actuellement, elle est étudiante chercheuse à l’École supérieure d’art et de design de Saint-Étienne – Esadse. Elle produit en France et en Équateur toujours en oscillant entre l’espagnol, le français et l’anglais.

Pauline Aignel est designer graphique et chercheuse. Elle mène une recherche autour de la question des processus créatifs du design graphique et s’intéresse aussi aux méthodes d’impression comme la sérigraphie. Elle est diplômée de l’ESAD d’Amiens en 2023 et intègre ensuite le post-master Azimuts à l’Ésad Saint-Étienne.

Philippine Garsuault est designer graphique et chercheuse, diplômée de l’École supérieure d’art graphique – ESAG Penninghen en direction artistique en 2023. Elle mène une recherche en design graphique autour des structures naturelles. Elle s’intéresse à l’idée – d’expérimenter – de transposer graphiquement des écosystèmes et développe un intérêt pour les outils numériques, quelque part entre typographie (furtive), réseaux (curieux) et biologie (sensible). Elle rentre en résidence de recherche au Bel Ordinaire en mai 2025 pour conclure ces deux années de recherche post-diplôme.

Jiajing Wang est designer graphique, artiste et chercheuse dans les domaines de la publication hybride et des images expérimentales. Elle est également fondatrice de la maison d’édition indépendante Fruit Salad Press. Diplômée de l’ESAD des Pyrénées (Pau), elle poursuit le post-master Recherche graphisme Azimuts (2023-2025) à l’Ésad Saint-Étienne.

Sandrine Binoux est une photographe française née en 1976 à Lyon. Elle vit et travaille à Saint-Étienne où elle enseigne la photographie à l’Esadse.
pinholeproject.fr 

Fabrice Gibilaro est diplômé des Beaux-Arts de Saint-Étienne, et travaille aujourd’hui comme ouvrier agricole et graphiste indépendant. www.f-gibilaro.fr

Jean-Claude Paillasson est graphiste, professeur à l’Ésad Saint-Étienne, où il est responsable du laboratoire de recherche IRD (Images-Récits-Documents) au sein du GRAD Esadse. Il est également éditeur des collections (Mini-Brut, W, Imagénéiser, 48CC, Codex-atlas) dans le cadre de la Bibliothèque IRD et Images 105/150 (GRAD Esadse). Il est membre du LabEx IMU (Intelligence des Mondes Urbains).

Vivien Philizot est maître de conférences HDR en arts visuels à la Faculté des arts de l’Université de Strasbourg, où il est coresponsable du master Design environnements publics et directeur du département Arts visuels. Il a enseigné dans le département Didactique visuelle de la Haute école des arts du Rhin de Strasbourg, ainsi qu’à la Haute école d’art et de design de Genève (HEAD), et a travaillé pendant plusieurs années au sein de l’atelier de design graphique Poste 4. Ses enseignements et activités de recherche se situent au croisement des champs du graphisme, des études visuelles et de l’épistémologie. Il est membre de l’équipe de recherche Approches contemporaines de la création et de la réflexion artistiques – UR 3402 – Université de Strasbourg, et du groupe de recherche Cultures visuelles, qu’il a cofondé en 2018. Il est directeur de la collection « Milieux », aux éditions Deux-cent-cinq. Il est l’auteur de plusieurs ouvrages qui portent sur les images et le design graphique, dont Images premières. Aux origines de la représentation visuelle (Metis Presses, Genève, 2023), Qu’est-ce qu’une image dans l’espace public ? (éditions Deux-cent-cinq, Lyon, 2022), Technique et design graphique. Outils, médias, savoirs (avec Jérôme Saint-Loubert, éditions B42, Paris, 2020).

Yann Aucompte est docteur en esthétique et sciences des arts, membre du collectif Arts Écologies Transitions et professeur enseignant en Design et Métiers d’art dans le cadre du DNMADe Graphisme, design du livre et de l’édition et le diplôme Narration et médiation scientifiques par le design graphique et l’illustration au lycée Jean-Pierre-Vernant (Sèvres).

Antoine Châtelet est enseignant en philosophie, design et cinéma, documentariste dans le cadre du DNMADe Graphisme, design du livre et de l’édition et Narration et médiation scientifiques par le design graphique et l’illustration au lycée Jean-Pierre-Vernant (Sèvres). 

Damien Laverdunt est illustrateur et graphiste, auteur de livres documentaires, membre des Tigres-Gauchers. Il est également enseignant en DNMADe Graphisme, design du livre et de l’édition et Narration et médiation scientifiques par le design graphique et l’illustration au lycée Jean-Pierre-Vernant (Sèvres).