Dans le cadre de l'exposition Être là, consacrée au designer Guillaume Bloget à la Cité du design, du 14 février au 23 juin 2024, ce dernier présentera une sélection de projets menés ces 5 dernières années, fondés sur des références à la pop culture, à l’ethnographie, à la biologie, à la littérature et à l’architecture. La conférence est gratuite et ouverte à tous.
Appelons beauté, strictement, la convenance de toutes les parties à l’ensemble auquel elles appartiennent, de telle sorte que l’on ne puisse rien ajouter, retrancher ou modifier sans rendre le tout moins nécessaires...
A propos de Guillaume Bloget
Avec Guillaume Bloget, on devine un soin tout
particulier à saisir la juste expression de l’objet usuel pour atteindre la
bonne forme. Cet admirateur de Dieter Rams, époque Braun, s’applique par
l’économie de son trait, à donner du sens aux objets dans un monde où la
production s’emballe de façon irresponsable. L’attention sensible qu’il porte
aux matériaux, à l’histoire des savoir-faire techniques et à l’évolution des
usages constitue la base de son approche. Il a à cœur de documenter ces sujets
par un travail éditorial depuis 2016, au sein du collectif Les Collections
Typologie qu’il a cofondées avec des amis designers, Alexandre d’Orsetti,
Raphaël Daufresne, Guillaume Jandin, Adrien Goubet, Thélonious Goupil et Yun Li.
Tous sont diplômés de l’Ensci-Les Ateliers. Le Vitra Design
Museum à Weil am Rhein (Allemagne) a consacré en 2020, une exposition à ces
publications riches de témoignages et d’alphabets de formes.
Après des premières
expériences chez le designer Marc Berthier et au sein des agences
d’architecture Dominique Perrault et Jacques Ferrier, Guillaume Bloget fonde en 2018 son propre
studio à Paris. La même année, il est lauréat du prix
GIL décerné par le syndicat des luminaires pour le dessin de sa lampe Type. Il
se définit comme un spécialiste du projet, ouvert à toute expérimentation. Ses
différentes résidences – Académie des savoir-faire de la fondation Hermès,
Rhizome Association et au CERCOO à la Head à Genève, en témoignent. A 32
ans, sa quête -
presque fantasmée - d’un idéal, celui de chercher la raison d’être des objets,
guide sa pratique et ses collaborations avec la production
tant industrielle qu’artisanale. Son nom est ainsi associé à la fondation
Hermès, à la galerie d’art Seikado (Japon), à Richard Orfèvre ainsi qu’aux
éditeurs Ligne Roset, Nemo Lighting (Italie), Oros.
Dates-repères
2010 : Deuxième prix du concours
Révélateur de talents Cinna, pour la lampe Simplex.
2016 : Diplômé
de l’ENSCI-Les Ateliers, avec les félicitations du jury avec un projet de
refuge de montagne bioclimatique.
2017 : Lancement de Typologie - La
boule de pétanque, au Jasper Morrison Shop durant le London Design Festival.
2019 : Finaliste des Grands Prix de la
création de la Ville
de Paris.
2020 : Invitation de trois mois au
Workspace at CERCOO, Centre d’expérimentation et de réalisation en céramique
contemporaine de la HEAD (Haute École d’art et de design) – Genève.
2022 : Invitation en résidence par
Rhizome Association, dans le Parc Naturel Régional du Morvan.
2023 : Direction artistique du catalogue
général Nemo Lighting et développement de la gamme Type.
https://www.guillaumebloget.comInstagram
