Le colloque AD·Rec 2025 Faire, encore aura lieu les 27 et 28 mai 2025 à l’Écolesupérieure d’Art et design de Saint-Étienne (Esadse) à la Cité du design durant la BiennaleInternationale Design Saint-Etienne dont la 13e édition a pour titre : Ressources, présager demain.
Questionner les « façons de faire » de la création actuelle
Initiée et soutenue par le ministère de la Culture, la conférence Art Design Recherche [AD•Rec] en est à sa seconde édition, après Limit-No Limit, en 2024 à Paris sous l’égide de l’ENSCI et de l’ENSBA Lyon.
Pourquoi fabriquer des choses, bâtir encore quand la planète est accablée ? Cette interrogation vive dans les écoles d’art et de design est la question centrale de cette édition 2025. Durant deux journées de rencontre – les 27 et 28 mai 2025 – AD•Rec 2025, Faire, encore propose de réunir des recherches menées principalement dans les écoles d’art et de design, et qui examinent les pratiques actuelles et les modalités de fabrique. La recherche n’échappe pas aux controverses. Est-elle un poumon, qui pousse les étudiant·e·s vers un devenir ? C’est ce que nous voulons penser. Elle est aussi reçue comme la contrainte de trop qui dévoie les écoles en les standardisant. Faire, encore s’emploie à montrer le pouvoir de la recherche créative et sa réponse au besoin d’imaginer dans une société qui est au pied du mur et tâtonne pour se réinventer. Le colloque rassemble et confronte les notions et concepts, les attitudes et valeurs, les méthodes et techniques. Cette mise au jour est animée par la conviction que la création est essentielle à des idéaux et images qui préparent les transformations, et qu’elle en est même la source.
Programme des deux journées
Matinée du 27 mai
Christelle Bahier-Porte, Vice-présidente Recherche, de l’Université Jean Monnet, Saint-Étienne Christophe Faverjon, Vice-Président en charge de l’enseignement supérieur, Saint-Étienne Métropole Eric Jourdan, Directeur général, Cité du design-Esadse, Saint-Étienne Florent Pigeon, Président de l’Université Jean Monnet, Saint-Étienne Ubavka Zaric, Conseillère enseignements artistiques et enseignement supérieur, Ministère de la Culture
Lieu : Auditorium de la Platine
Raphaël Herrerias, Theo Herrerias, Terrenoire
Crise climatique, effondrement du vivant et manque de lien social… Raphaël Herrerias et Theo Herrerias inventent une pratique créative nouvelle, après leur résidence au Musée de la Mine et à l’occasion de la tournée de Protégé.e, leur second album.
Lieu : Auditorium de la Platine
Couleur latente Lou Ramage, Artiste et chercheure, doctorante Ensad-Lab, ENSAD Paris
Réinventer le déchet textile en opportunités durables L’exemple du projet Textile 360 Virginie Belle, u. Jean Monnet, Saint-Etienne
Terre de verre - Recherche pour une revalorisation des déchets infime de l’industrie du verre Wilfried Becret, Designer indépendant Daniel Neuville, Responsable de l’équipe Géomatériaux, Institut de Physique du Globe, u. Paris Cité.
Trois études de matériaux délaissés qui donnent lieu à des possibilités d’usage, à une redynamisation de filière ou à un enrichissement esthétique de la couleur. [Expérimentations] [Réorientations industrielles]
Lieu : Auditorium de l’Esadse
Construire les communs. Paysage anthropisé et formes de vie sur le site d’une ancienne mine d’amiante. Eugénie Zucarelli, Artiste et chercheure, doctorante ENSAD Paris
Engager les étudiants dans des projets collaboratifs d’entrepreneuriat écoresponsable Naila Jendoubi, ESSTED Tunis et u. de la Manouba
Produire en commun, produire des communs Virginie Bobin, Licia Demuro, Esadhar Rouen
Les communs apportent au design un cadre de pensée. Ils deviennent un principe d’enquête, de coopération et de production. [Enquêtes] [Productions]
Lieu : Salle A, Esadse
Les pratiques de design centrées sur le milieu : entre conception éthique et sensibilité technique Salma Ayari, Naoufel Abbes, ESSTED Tunis, u. de Manouba
On en a gros sur la patate ! Aude Delesalle, Yalhma Robette, David Aubriat, Esad Valenciennes
Fixer l’archipel Philippe Terrier-Hermann, Isba Besançon
Le design et l’art décrivent des milieux de vie, documentent des façons d’habiter par la collecte de récits, l’apprentissage des gestes, l’archive et l’expérimentation. [Expérimentation]
Lieu : Salle B, Esadse
Claire Brunet, Philosophe et psychanalyste, ENS Paris Saclay
En deçà de la structure, c’est-à-dire des modes de production, des objets et des lieux effectifs, du design et de l’architecture, il y a l’infra_. L’infra du souci écologique, quel est-il donc et qu’est-ce qu’un psychanalyste pourrait bien en dire ? De récentes positions en philosophie permettent de l’ébaucher : il y a une disposition psychique aujourd’hui singulière, devant ce réel inédit, et nous tenterons d’en dessiner les contours.
Lieu : Auditorium de la Platine
Karim GHADDAB, GRAD Esadse, UR Design & Création, Laboratoire d’expérimentation des modernités (LEM)
Le programme Arts & Crafts aujourd’hui soutenu par le programme européen Erasmus+ a réuni des écoles supérieures d’art et design situées dans six pays : France, Belgique, Portugal, Slovaquie, Canada et Maroc. Il étudie le dynamisme actuel des pratiques artistiques liées à l’artisanat, ainsi que le “moment” Arts & Crafts, son histoire, et ses prolongements actuels. [Infrastructures théoriques]
Lieu : Auditorium de l’Esadse
Biodesign. Par, pour et avec les vivants Lucile Haute, laboratoire PROJEKT, u.Nîmes, ENSAD
L’objet « déchet » vecteur de la transition : valoriser les biodéchets pour sensibiliser Romane Loriot, Artiste « Re-Génération ».
Mémoire et lien au sein des territoires locaux et numériques Magali Roumy Akue, u. Paris Est Créteil
Expérimentations industrielles Claire Clément, Ensci Paris
L’exercice du design est une forme de négociation sensible avec des vivants et non vivants, à partir de matières organiques, biologiques et numériques. [Expérimentations] [Coopérations]
Lieu : Salle A, Esadse
La recherche-création appliquée au droit : une approche constructiviste et matérialiste. Exercice de casuistique juridique autour de la fiction de la propriété intellectuelle individuelle. Guillaume Maraud, u. Caen Normandie, Esam Caen/Cherbourg, Esadhar Le Havre-Rouen
Vos papiers s’il vous plaît : vraies histoires, faux documents Daniel Jablonski, ENSAPC-EUR Humanités, Création et Patrimoine, ENSA Paris-Cergy
Ambivalence technologique, vulnérabilité et agentivité dans la pratique réflexive d’illustration traditionnelle Dave Hawey, Laboratoire Praxis, École NAD-UQAC, u. du Québec à Chicoutimi
En questionnant la puissance du faux, “l’ambivalence technologique” et les possibilités d’introduire la recherche création dans la pensée juridique, les trois auteurs questionnent l’agentivité de la création. [Infrastructures théoriques]
Lieu : Salle B, Esadse
Après-midi du 27 mai
La mine, la manufacture, l’industrie métallurgique ont marqué le paysage et l’histoire des familles de Saint-Etienne. Des vies s’y sont consumées, des luttes y sont nées, des savoirs s’y sont construits puis perdus. Dans l’impasse écologique, y a -t-il d’autres voies que les industries ? Non, répondent les créateurs qui pensent que les réponses écologiques ne se passeront pas d’une industrie de masse, et impulsent une industrie créative, réorientée. Existe-t-il des industries autres, c’est-à-dire des activités industrieuses non nocives pour le vivant ? Oui, jugent les artistes et designers qui repensent le travail et la société depuis l’agriculture, l’artisanat, la restauration des gestes perdus, les collectifs autosuffisants, et expérimentent des alliances techniques telles que le low tech, les énergies auto-produites et auto-consommées, l’économie de subsistance. La rencontre démontre l’importance du débat et le rôle de la recherche pour lui donner forme et sens.
Recherches en milieu industriel. Créativités d’intérêt général Frédéric Beuvry, Senior Vice President Industrial Design, UI/UX software & Ergonomics at Schneider Electric Jean-François Dingjian, Designer industriel, Normal Studio Benjamin Graindorge, Senior Principal Designer, Schneider Electric Adélie Lacombe, Designer de services et de politiques publiques, Responsable DNSEP Design Public(s), Esad Saint-Étienne Ionna Vautrin, Designer
Le design comme recherche ne se fond pas dans la R&D industrielle. La création et la créativité donnent des directions aux mondes industriels, qui prennent en compte les conditions environnementales actuelles. Ce qui implique des responsabilités et une exigence collective. La discussion défend l’idée que le design participe à l’invention d’une industrie d’intérêt général et définit les conditions grâce auxquelles la création et l’industrie persistent dans une alliance qui promet des objets et de systèmes utiles et nécessaires. Une telle orientation a -t-elle des conséquences pour la formation des étudiants à la recherche, et sur les relations propres des industries avec la recherche en design ?
Discussion Antonella Tufano, Architecte, histoire et théorie de l’architecture et du design, Université Paris 1 Panthéon Sorbonne
Prendre soin des abeilles Florian Bulou Fezard, Elizabeth Hale, Sébastien Biniek, Léa Barbier, Laurence Duca, Esad Valenciennes
Logistique du paysage : Rendre visible les circuits d’approvisionnement de la filière pomme Laetitia Giorgino, Hanika Perez, Santos Noémie, Antoine Lemarchand isdaT et Hélène Coussedière, ENSACF
La Mère-Machine Anaïs Gastineau, ÉESI Poitiers-Angoulême
Quand la recherche en design s’attache à donner forme à des questions cruciales pour les transitions. [Représentations]
Lieu : Auditorium de l’Esadse
Un groupe d’îles réunies par ce qui les sépare : Une recherche-création en archipel Émilie Perotto, Simone Fehlinger, Ernesto Oroza, Emmanuelle Becquemin, GRAD Esadse, UR Design & Création, laboratoire Spacetelling.
Revue Azimuts - Recherche par le graphisme Pauline Aignel, Gabriela Simon Flores, Jules Labatut, Manon Forax, Garsuault Philippine, Jiajing Wang, Post-master Azimuts, Esadse, Saint-Étienne
Nouvelles Gestualités : Hybridation des savoir-faire traditionnels et des innovations numériques en art et design. Fabrice Cotinat, Indiana Collet Barquero, Ensad Limoges
Trois configurations de recherche qui hybrident savoir-faire traditionnels et exploratoires. [Représentations] [Productions] [Coopérations]
Lieu : Salle A, Esadse
Zones de rencontres Marie Julie, Artiste-chercheure indépendante
Comment rendre compte de la recherche en art autrement. Retour sur le programme de trois banquets (2022-2023) Bernhard Rüdiger, Yann Annicchiarico, Jerome Girard, Anna Holveck, Maxime Juin, Michala Julinyova, Sophie Lamm, Jennifer Lauro Mariani, Jules Maillot, Frédéric Mathevet, Marion Roche, Philippe Rousseau, Adrien Van Melle, Lucas Zambon, Ensba Lyon
Faire sans faire Antoine Moreau, EA 4661, u. Franche Comté
Cette session réunit des expérimentations, performances et réflexions théoriques autour du langage et de sa capacité à réagencer des relations et des façons de faire, voire des arts de faire ou de ne pas faire. [Expérimentation]
Lieu : Salle B, Esadse
Synthèse d’expérimentation d’un dispositif de médiation interactive multi-modale en unité pédopsychiatrique au service de l’intégration sensorielle Matthieu Savary, ENS Paris Saclay, CRD & Inria, LISN Gabrielle Heynen et Sonny Daumain, Smallab Collective Noémie Chalaye, Carine Delanoë-Vieux et Cécile Bergot, GHU Paris psychiatrie & neurosciences Diemo Schwarz et Coralie Vincent, IRCAM, Sorbonne Université, CNRS
Le Chronoclap, un dispositif pour l’école maternelle, fruit de la diplomatie matérialiste des designers en recherche-action collaborative Marion Voillot, Lou Vettier, Mathilde Jacquot, Lisa Jacquey, PSITEC- ULR 4072, u. Lille
Pédagogie du design par la recherche documentaire ouverte, coopérative et trans- disciplinaire en atelier de projets Matthieu Savary, LISN, CRD & Inria, ENS Paris Saclay Roland Cahen, CRD, ENS Paris Saclay, ENSCI Le design des dispositifs participatifs. Entre promesses, dépolitisation et déterritorialisation Eric Fache, ENSA Grenoble, u. Grenoble Alpes
Au sein de laboratoires interdisciplinaires, le design apporte une contribution de recherche dans les domaines de la cognition, de la perception, de la compréhension des environnements. C’est pourquoi la formation des designers chercheurs implique une acclimatation à la lecture scientifique et à la science ouverte. [Coopération]
Lieu : Salle A, Esadse
A la rencontre du hasard Ekaterina Brytkova, Labo d’Objet, Esadse
Sensorialiser pour sensibiliser à l’écologie avec le projet Atmosphère Primale Emilie Bonnard et Anne-Charlotte Baudequin, u. Toulouse Jean Jaurès
Les eaux communs. Une tentative de réenchantement d’un milieu Daria Ayvazova, HEAR Strasbourg
Pour un design de territoires Marion Nielsen, Ensad Paris
Que faire du sperme ? Dylan Caruso, u.Jean Monnet, Institut Arts
Différentes recherches démontrent la capacité de la recherche en design, en art et en architecture à mener des descriptions denses et à étendre les capacités sensibles, que ce soit par des synesthésies ou des sémiotiques combinées. [Coopérations] [Productions]
Lieu : Salle B, Esadse
Design for Vulnerables: A Research Practice on Reveals Untapped Potentials by Technology-Based Interventions in Semiarid Region of Mexico Minqing Ni, Tongji University Emanuele Giorgi, Università degli Studi di Pavia [Italia] Tiziano Cattaneo, Tecnológico de Monterrey
Using design approaches for fine-grained policy design Richard Herriott, Marie Kremer, Line Gad Christensen, Kathrina Dank Canan Akoglu, Kolding School of Design, Danmark
Rethinking Co-Creation: Adaptive Approaches to Agency in the Vietnam Design Research Studio (VDRS) Pilot Study Donna Cleveland, Corinna Joyce, Matthias Waldhart, Anna Rylander, Hanh Nguyen, RMIT University Peter Cleveland, Auckland University of Technology
Les méthodes participatives du design, enrichies par l’ethnographie et les cultural studies, ont des traits communs quels que différents que soient les terrains : associer les acteurs de terrain concernés par l’adaptation aux changements environnementaux, stabiliser des modèles, mener des comparaisons et prendre en compte l’impact social et politique. [Coopérations]
Participatory design methods, enriched by ethnography and cultural studies, share several standard features, whatever the field: involving local stakeholders concerned by adaptation to environmental change, stabilizing models, conducting comparisons, and taking social and political impact into account. [Cooperation]
Lieu : Auditorium de l’Esadse
Protéger une recherche d’intérêt général Indiana Collet-Barquero, Professeure d’histoire du design, Ensad Limoges Morgan Labar, Directeur général de l’Ensba Lyon Emilie Perotto, Artiste et enseignante-chercheure à l’Esad Saint-Étienne, membre du Laboratoire Spacetelling, GRAD Esadse Françoise Seince, Directrice, Ensad Limoges
Face aux difficultés multiples qu’affrontent les écoles d’art et de design, la recherche demeure une priorité qui a modifié la pédagogie des écoles et répond réactivement à des attentes actuelles des étudiants, théoriques et politiques. Elle produit des connaissances que l’on ne pourrait former ou découvrir dans aucun autre cadre, précieuses pour les écoles, et pour notre société qui entreprend la réinvention des modes de vie. Par quels chemins protéger dans l’avenir proche une recherche inventive et d’intérêt général ?
Recherche création et coopérations interdisciplinaires Caroline Zahnd, Professeure et directrice de la recherche, Esad Orléans Eugénie Zucarelli, Artiste et chercheure, doctorante ENSAD Paris Daniel Jablonski, Artiste et chercheur, doctorant ENSAPC-EUR Humanités, Création et Patrimoine, ENSA Paris-Cergy
La recherche en art et design est un mode de création, d’agir, de réemploi (des savoirs, des documents, des matériaux), mais aussi une pratique extractiviste. Sur quels domaines et avec quels espoirs et ambitions, la création s’imprègne-t-elle de recherches scientifiques ? Que reçoit-elle de la prise d’appui de plus en plus systémique sur des enquêtes, des recherches documentaires, une littérature scientifique internationale, des dialogues et apprentissages interdisciplinaires ? Comment ce faisant se précisent les principes d’une recherche création à même d’inspirer la recherche scientifique actuelle au-delà des portes des écoles d’art et de design ?
Lieu : Auditorium de la Platine
À quoi ça sert ? La fiction comme outil pour l’art et le design Alice Finichiu, ArBa EsA, Bruxelles
La Page Projetée. Livres fictionnels au cinéma Léo Coquet, ÉSAL, Metz
La bibliothèque IRD Jean-Claude Paillasson, GRAD Esadse, UR Design & Création, Laboratoire d’expérimentation des modernités (LEM)
La fiction comme pragmatique. [Infrastructures théoriques]
Lieu : Salle A, Esadse
Jack Farman, Designer, producteur et réalisateur, co-fondateur de la plateforme Koinpost
Espèces Pionnières est un documentaire de création qui interroge l’agentivité des pratiques collectives et artistiques dans la transformation des environnements urbains.
Lieu : Auditorium de la Platine
Matinée du 28 mai
Gwenaëlle Bertrand, UJM Arthur-Donald Bouillet, Pulse Christian Fauré, Octo Technologie Aurore Galli, EDF Pulse Recherche Juliette Loisel, Frog Cap Gemini
Un premier temps confrontera les manières dont la recherche en design s’inscrit désormais dans des industries qui s’étaient accoutumées à se servir du design et le découvrent comme force de proposition et d’anticipation. En effet son utilité particulière à un moment de profonde transformation ne semble plus faire de doute.Puis les participants s’attacheront à l’importance de construire pas à pas des modalités de coopération tout à fait nouvelles, fondées sur la confiance et la rediscussion des rôles, chacun évoluant grâce à l’expérience de recherche. Le résultat de nouvelles manières de faire permet de maintenir dans le portefeuille de recherche des questions émergentes ou de long terme, potentiellement ultérieurement déterminantes quand il s’agira de l’invention de certains produits, infrastructures ou services. Dans le cas de recherches commanditées, cette approche permet d’élargir et approfondir les recherches de façon à bénéficier d’un substrat de savoirs qui augmente la compétence collective de recherche. Cependant en ce moment de plein développement de la recherche en design, les compétences des étudiants issus de master ou inscrits en doctorat sont-elles adaptées ? Peut-on imaginer de réfléchir avec les écoles pour dégager des attitudes, savoirs, méthodes qui permettraient d’accueillir de jeunes designers plutôt que des chercheurs en sciences humaines mieux formés à la recherche mais limités dans leur capacité de design ?
Lieu : Auditorium de l’Esadse
Déconstruire l’architecture Annabelle Hagmann, AHA Paris
L’immersion expérientielle : une pédagogie du “faire” Silvana Segapeli, Ensa Saint-Étienne
Enquête par le dessin - Apprendre la création Noémie Sauve, Talm, site du Mans
Faire écho, Faire école Silvia Dore, Campus Fonderie de l’Image
Refaire pour faire encore : repenser l’enseignement du patrimoine dans les écoles de design en Tunisie Mariem Ben Fradj, ESSTED, u. La Manouba
La condition écologique présente agit sur les contenus d’enseignement, le statut et les rôles que l’on donne aux étudiant·es ou qu’iels prennent, et les professionnalités qui en découlent. Elle amène entre autres à un travail de mise au jour des fondements du “faire” qui n’est pas que “produire” et concerne l’exercice d’un pouvoir d’agir de la jeunesse des écoles. La session confronte des expériences menées dans des écoles d’architecture et d’art et de design, et discutent leurs comptes rendus présentés sous forme d’ethnographies pédagogiques. La recherche sociologique ne devrait-elle pas se pencher sur ces “cas d’école” ? [Pouvoir d’agir]
Lieu : Salle 1, Auditorium de le Platine
Quelle(s) performativité(s) furent à l’œuvre dans SubLimis ? Les enseignements d’une recherche-création conduite à l’ENSASE Georges-Henry Laffont, Guillaume Benier, Oscar Barnay, ENSA Saint-Étienne, u. Jean Monnet
L’atelier-transport. À la recherche d’une forme commune par la peinture performée Rachel Rajalu, Esad Talm Le Mans et u. Rennes 2 Mathilde Ganancia, Esad Talm Le Mans
Après le cinéma, faire encore du design Boris du Boullay, DSAA Boulogne, Laboratoire d’Études en Sciences des Arts, u. Aix Marseille (AMU)
Faire autrement Réinventer la matière : une expérimentation architecturale du réemploi de matériaux David Serrero, ENSAPVS, u.Paris Cité et Chaire Architecture et Intelligence Dorothée Sipp, ENSAPVS, u.Paris Cité Dimitri Toubanos, ENSAECO
Lieu : Salle 2, Auditorium de la Platine
Laurence Ravoux, Ensa Saint-Étienne Guillaume Meigneux, UMR Ressources, u. Clermont-Auvergne
Lieu : Salle 3, Auditorium de la Platine
Davide Fornari, Camille Blin, Christophe Guberan, Yohanna Rieckhoff, ECAL/Ecole cantonale d’art Christophe Guberan, MIT et ECAL/Ecole cantonale d’art
Comment faire encore du design dans un temps de crise énergétique et environnementale ? L’ECAL/École cantonale d’art de Lausanne place la durabilité comme un des thèmes majeurs du design de produit. Discipline d’innovation, le design s’appuie sur la recherche pour prendre en compte l’impact environnemental de ses conceptions et expérimenter une nouvelle génération de produits durables. Cela va de pair avec la recherche d’une esthétique qui épanouisse les qualités propres des matériaux nouveaux et témoigne de la valeur de leur usage. La méthode présentée a abouti à un processus systématisé d’investigation, d’expérimentation, de création et de développement. Deux exemples seront discutés pour montrer les échelles auxquelles peuvent agir des projets de design soutenus par une recherche nécessairement interdisciplinaire. « Mobilier sous pression » a produit des prototypes de chaises pour réduire l’impact de l’industrie du meuble sur l’environnement. « U.F.O.G.O. » a essayé d’intégrer les infrastructures de production d’énergie éolienne dans le paysage de l’île de Fogo au Canada.
Lieu : Auditorium de la Platine
Hanhua Hu, CAFA, Central Academy of Fine Arts, Beijin
Lieu : Auditorium de la Platine
David Olivier Lartigaud, François Brument, GRAD Esadse, UR Design & Création, UR numérique en art et design, Random(Lab)
Dans ces 20 dernières années la création numérique s’est déployée dans les écoles d’art et de design comme un matériau propre, et a développé un langage esthétique, tout en s’inscrivant dans les mondes de l’open source et du logiciel libre, dans l’esprit d’une autonomie technique servant la créativité et l’inventivité des étudiant•es. Le paysage mondial, économique et politique, semble s’être figé sous l’effet d’une toute puissance des industries, amenuisant les idéaux d’un numérique servant les contre-cultures. Les espaces de création se sont-ils retreints, tandis que la critique écologique et décoloniale dénonce l’extractivisme informatique ?
Lieu : Auditorium de la Platine
Emmanuelle Becquemin, Simone Fehlinger, GRAD Esadse, UR Design & Création, Laboratoire Spacetelling
« The main protagonist of the anti-conquest is a figure I sometimes call the seeing-man, an admittedly unfriendly label for the European male subject of European landscape discourse—he whose imperial eyes passively look out and possess. » — Mary Louise Pratt
En prenant pour point de départ le glacier mort de Vallonpierre, située dans la vallée du Valgaudemar au cœur du Parc national des Écrins, Emmanuelle Becquemin et Simone Fehlinger proposent une conférence-performance embarquant l’auditeur.ice dans un voyage textuel et sonore : d’une nature conçue comme un paysage mathématique et industrialisé, artificiellement séparée de l’homme, à une nature perçue comme l’espace du sentir relationnel, il s’agira de faire surgir, par derrière les mots, les images et les sons, la nécessité d’un existentiel sensible.
Lieu : Auditorium de la Platine
Après-midi du 28 mai
Prises de parole des participant·es compagnon·nes, inscription au fil des deux journées
Lieu : Auditorium de la Platine
Où espérions-nous arriver et où en sommes-nous ? Que faire ? Prises de parole des participant·es, inscription au fil des deux journées
Lieu : Auditorium de la Platine
Conseils et Comités
Éric Jourdan (Directeur Général EPCC Cité du design-Esadse) Cléa Di Fabio (Cheffe de projet AD-Rec 2025) Sophie Pène Rodolphe Dogniaux (Scénographe AD-Rec 2025)
Support Esadse : Magali Coué (Directrice Stratégique) Sandra Jacquier (Chargée de développement – Vie étudiante et Recherche) Inge Eller (Chargée des programmes européens et internationaux)
GRAD (Groupe de recherche en arts et design, ESAD Saint-Etienne)
